Anime-teckensnitt är typsnitt inspirerade av japansk animation och manga.
Hur kan man inte le vid minnet av Pokemon eller Naruto? De var våra barndomskamrater, eller åtminstone dina, eftersom jag är lite äldre :).
Vi ägnar det här inlägget åt de bästa anime-teckensnitten för undertexter; vi inbjuder dig att lära känna dem eftersom de är lika fantastiska och perfekta för alla projekt.
När du väljer ett anime-teckensnitt, kom ihåg att de, förutom att vara estetiska, måste vara mycket läsbara eftersom detta är undertexternas primära funktion.
Det primära syftet med teckensnitt är att bidra till en mer attraktiv och övertygande tittarupplevelse. I detta avseende bör du ta hänsyn till följande:
En god praxis är att alltid hålla anime typsnitt i harmoni (så mycket som möjligt) med innehållet i berättelserna.
För att uppnå harmoni presenterar vi de coolaste anime-teckensnitten i detta avsnitt.
Helvetica utvecklades i Schweiz av Max Miedinger och Eduard Hoffmann 1957; det är en stil som ger klarhet, logik och enkelhet till animerad typografi.
Designers använder den ofta för dess rena och moderna estetik, så den har blivit trendig.
Det är ett idealiskt val för digitala medier där innehållets läsbarhet är avgörande. Det är ett mångsidigt typsnitt som tillför elegans och sofistikering till anime eller något annat projekt.
För sitt vänliga utseende och rena linjer används det både i designvärlden och i företagsvärlden, det är ett nästan perfekt typsnitt som kan användas för allt.
Många varumärken använder fortfarande Helvetica: American Airlines, Lufthansa, Jeep, Motorola, Panasonic, Tupperware och Behance, bland andra.
Arial was created in 1982 when Monotype Imaging asked its designers, Robin Nicholas and Patricia Saunders, for a font to compete with Helvetica.
Det kännetecknas som ett mer rundat typsnitt med mjukare kurvor; till skillnad från Helvetica kan det verka mindre elegant.
Oavsett om du skapar en webbplats, utformar en annons eller redigerar teckensnitt för anime, är Arials klarhet och enkelhet ett utmärkt val för att förmedla innehåll.
Du kan snabbt identifiera Arial i Microsoft Windows, andra Microsoft-applikationer och Apple Mac OS.
Det används också av McDonald's och Wal-Mart på deras webbplatser eftersom det är ett mycket pålitligt och utbrett val för att kommunicera meddelanden effektivt.
Verdana formgavs av Matthew Carter 1994 för företaget Microsoft och skapades särskilt för visning på skärmen på webbsidor.
Den blev snabbt känd för sina tydliga linjer och sitt mycket läsbara, rena och moderna utseende. Den har använts i flera applikationer och dess stora popularitet beror på att den är lättläst i små storlekar.
Verdana är mångsidigt för både formellt och informellt innehåll, och om du letar efter ett pålitligt och lättläst typsnitt kan Verdana vara det perfekta valet.
Roboto designades 2011 av Christian Robertson för Google. Och Roboto Medium, en av de ursprungliga varianterna, är standardteckensnittet för bildtexter för YouTube-användare.
Det utformades för att skapa ett utmärkt utseende på olika skärmar och har genomgått flera uppdateringar som har förbättrat dess läsbarhet.
Roboto har ljus, normal, medium, fet och svart vikt med matchande snedställda stilar. Dess former är geometriska, med öppna kurvor och raka sidor.
Det är ett av de bästa teckensnitten för undertexter eftersom det har ett brett utbud av stilar och längder som kan användas beroende på preferenser och meningslängd.
Det är särskilt lämpligt för långa meningar i undertexter; det faktum att det syns överallt gör det lättare för publiken att läsa.
Futura skapades 1927 av den tyske formgivaren Paul Renner. Det bygger på geometriska former (cirklar, trianglar och kvadrater), rena linjer och modern estetik.
Det är ett av 1900-talets mest populära typsnitt och används fortfarande i stor utsträckning.
Dess popularitet tillskrivs dess mångsidighet, läsbarhet, modernism och framsteg, attraktiv design och ikoniska typsnitt.
Vanliga användningsområden för detta typsnitt inkluderar ideella organisationer, såsom NASA och EPA; det fungerar också för titlar för stora gruppdiskussioner eller när du vill att en artikel ska se djärv ut.
Med ScriptMe:s undertexttjänst kan du enkelt anpassa dina undertexter med hjälp av den intuitiva redigeraren.
Du kommer att kunna klippa och designa dina undertexter med precision genom att välja ett av de bästa anime-teckensnitten, och du kommer att kunna ge dem den perfekta färgen, vikten, radhöjden och bakgrunden för ditt projekt.
De vanligaste japanska anime-teckensnitten är något överdrivet böjda utseende, skarpa punkter och andra stilistiska tillägg som hjälper till att förmedla känslor och är visuellt tilltalande; med ScriptMe kan du experimentera och skapa vad du letar efter.
De fem bästa anime-teckensnitten för undertexter lyckas återspegla essensen, estetiken och genialiteten i anime-världen och är så mångsidiga att de kan användas i alla projekt.
Innan du bestämmer dig för ett rekommenderar vi att du provar dem alla och ger dem din personliga touch av storlek, vikt, färg och kontur.
Med ScriptMe's editor kan du göra många tester tills du kan anpassa dem så att de passar perfekt till dina projekt!
